什么是雕塑
雕塑是一種造型藝術,以物質材料和手段制作的三維空間形象的視覺藝術。雕塑早期主要是使用雕(通過減除材料來造型)及塑(通過疊加材料來造型)的方式,在石、金屬、木、陶瓷等材料來創作,不過現代主義的雕塑,在材料及創造手法上都有很高的自由度,可以利用雕、焊接、模塑或鑄造的方式,在各種不同的材質上進行創作。下面我們可以從三個角度來看看雕塑的分類
按基本形式分包括,圓雕,浮雕,透雕。
圓雕:就是指非壓縮的,可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑
浮雕是雕塑與繪畫結合的產物,用壓縮的辦法來處理對象,靠透視等因素來表現三維空間,并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也經??梢钥吹健S捎谄鋲嚎s的特性,所占空間較小,所以適用于多種環境的裝飾。近年來,它在城市美化環境中占了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。
包括高浮雕與淺浮雕和線刻。高浮雕:是指壓縮小,起伏大,接近圓雕,甚至半圓雕的一種形式,這種浮雕明暗對比強烈,視覺效果突出;淺浮雕:壓縮大,起伏小,它既保持了一種建筑式的平面性,又具有一 定的體量感和起伏感;線刻:是繪畫與雕塑的結合,它靠光影產生,以光代筆,甚至有一些微妙的起伏給人一種淡雅含蓄的感覺。
透雕:去掉底板的浮雕則稱透雕(鏤空雕)。把所謂的浮雕的底板去掉,從而產生一種變化多端的負空間,并使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上,有的可供兩面觀賞.
圓雕——在立體物上雕出不附在任何背景上,可以各種角度觀賞的立體形象。
浮雕——在平面上雕出凸起形象。依表面凸出厚度的不同,為高浮雕和淺浮雕等
透雕——在浮雕基礎上鏤空其背景部分的形象。
按
雕塑的藝術語言形式分:具像和抽像
按功能分
紀念性雕塑——以紀念重大事件及歷史上起過重大作用的人物為主題的雕塑,也可以是某種共同觀念的永 久紀念。
主題性雕塑——顧名思義,它是某個特定地點、環境、建筑的主題說明,它必 須與這些環境有機地結合起來,并點明主題,甚至升華主題,使觀眾明顯地感到這一環境的特性。它可具有紀念、教育、美化、說明等意義
公共雕塑——公共環境空間中建立的美化和裝飾環境的雕塑。
架上雕塑展覽、陳列性雕塑——如肖像雕塑、主題性雕塑等,陳列性雕塑又稱架上雕塑,由此可見尺寸一般不大。它也有室內、外之分,但它是以雕塑為主體充分表現作者自己的想法和感受、風格和個性,甚至是某種新理論、新想法的試驗品。它的形式手法更是讓人眼花繚亂,內容題材更為廣泛,材質應用也更為現代化。但不管怎樣它都給有才能的藝術家提供了創造性的空間,并保證了人類主要的藝術形式之一——雕塑,會有一個美好的未來。
建筑裝飾雕塑——附屬于建筑,以裝飾建筑為目的的雕塑。
實用性雕塑、功能性雕塑——為實用目的而制作的雕塑,如游樂場所大型玩具雕塑、廣告雕塑、標志雕塑等,是一種實用雕塑,將藝術與使用功能相結合的一種藝術,這類雕塑也是從你的私人空間如“臺燈座”,到公共空間如“游樂場”等無所不在。
園林雕塑——美化園林的雕塑。
室內裝飾雕塑——裝飾室內墻壁、天 花板、門、窗、家具等的雕塑。
案頭雕塑——(又稱小型玩賞性雕塑)用陶、瓷、泥、木、石、絹、骨、貝、果核等材料制件的、供人欣賞把玩的小型雕塑,是城市雕塑中數量比較大的一個類型,這一類雕塑比較輕松、歡快,帶給人美的享受,也被稱之為雕塑小品。
特種工藝雕塑——用珍貴的材料如金、銀、玉、象牙、犀角(人類為了保護生態環境,禁止獵殺大象、犀牛,象牙和犀角雕塑今后應該絕跡)、各種寶石制作的雕塑。
現代雕塑藝術相互滲透,它的內涵和外延也在不斷擴大,如紀念性雕塑也可能同時是裝飾性雕塑和主題性雕塑;裝飾性雕塑也可能同時是陳列性雕塑。
按材質分:
由于雕塑的材料相當多種,有粘土、石、木、金屬、石膏、樹脂、象牙等。遂發展出幾種類別: 石雕、木雕、鍛銅、鑄銅、不銹鋼、玻璃鋼、玻璃、冰雕、雪雕等等。
雕塑藝術是一門古老的藝術形式,是一種相對永 久性的藝術,是一種靜態的、可觸的、可見的三維性空間物體,表意更加立體,更加直白一點。表達了人們對于美、信仰、文化和歷史的追求。它的魅力不僅在于其獨 特的創作過程和技藝,更在于它所代表的文化價值和歷史傳承。
宗 教對
雕塑發展的影響
在西方,主要以中世紀時期(也叫中間時期),它所包括的范圍是從古典時期結束起,直到文藝復興之前。這一漫長的日子被基 督教統治著,所以形成了基 督教美術。
在東方也產生了一種宗 教——佛 教。佛 教誕生在印 度,佛 教的誕生也帶動了佛 教藝術特別是佛 教雕塑的發展。就佛 教雕塑而言,印 度人在這方面的成就是顯而易見的。
怎樣去欣賞雕塑品呢?
不要用欣賞其它藝術的眼光去看雕塑品。
它們都是藝術,有共同之處,但又有其不能互相代替的特點。只有用雕塑藝術的規律和特點去欣賞,才能認識雕塑藝術的、感到雕塑品的美和豐富的意境。雕塑是立體的,要從各個角度去看,要在各種不同的光線照耀下去看。
每個側面,每一光照的變化,都構成一個意境,一幅畫面,可供欣賞。其次,題材及靈感是創作起點,它決定作品的形式和藝術處理。主要的是作者所要集中表現的思想、感情。為了突出主題,作者對于自然形象要有所夸張、有所精簡和概括,以加強形式感。因為欣賞雕塑品,是從作品的形式上感到和體會到作品的意境的。
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